Пушкинский музей

Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (Пушкинский музей) представляет собой одну из крупнейших художественных сокровищниц России. Ежегодно более миллиона посетителей приходят сюда, чтобы погрузиться в мир искусства — от древнеегипетских артефактов до шедевров европейских импрессионистов. Каждый зал музейного комплекса раскрывает перед гостями новые грани творческого наследия человечества.

История создания музейного комплекса

Идея создания Музея изящных искусств принадлежала профессору Московского университета Ивану Владимировичу Цветаеву, отцу поэтессы Марины Цветаевой. Он мечтал о просветительском центре, где студенты и широкая публика могли бы изучать историю мирового искусства через подлинники и качественные копии великих произведений. Строительство началось в 1898 году после объявления архитектурного конкурса. Победителем стал Роман Иванович Клейн, предложивший проект здания в стиле неоклассицизма, напоминающего античный храм. Инженерные решения разрабатывали Иван Рерберг и Владимир Шухов, создавший уникальные светопрозрачные перекрытия из стекла. Торжественное открытие состоялось 13 июня 1912 года в присутствии императора Николая II с семьёй. Первоначально учреждение носило название «Музей изящных искусств имени императора Александра III при Императорском Московском университете». Коллекция формировалась за счёт частных пожертвований, государственных закупок и дарений меценатов.

Послереволюционный период развития

После Октябрьской революции музей временно приостановил работу. Возобновление экспозиционной деятельности произошло в 1920 году выставкой «Освобождённый труд», которую посетил Владимир Ленин. В 1923 году учреждение вывели из подчинения университету, преобразовав в самостоятельную организацию. Значимым событием стало присвоение музею имени Александра Сергеевича Пушкина в 1937 году — к столетию со дня гибели великого поэта. Во время Великой Отечественной войны коллекции эвакуировали в Новосибирск и Соликамск, сохранив бесценные экспонаты от разрушений. Восстановление здания и возобновление показов началось в 1946 году.

Архитектурные особенности Главного здания

Центральный корпус музея восхищает величественной архитектурой. Фасад украшает ионическая колоннада, характерная для древнегреческих храмов. Верхнюю часть здания украшают фризы с изображениями Олимпийских игр, придающие строению античный облик. Особенностью конструкции стала стеклянная кровля вместо традиционной крыши. Архитектор предусмотрел естественное освещение залов, позволяющее рассматривать экспонаты без искажений от искусственного света. Эта инженерная находка создаёт особую атмосферу при осмотре произведений искусства.

Экспозиции первого этажа

Итальянский дворик

Посетители попадают в пространство, наполненное величественными копиями скульптур эпохи Возрождения. Здесь установлена знаменитая статуя Давида работы Микеланджело в натуральную величину, ставшая символом музея. Рядом возвышается бронзовая конная статуя кондотьера, впечатляющая масштабами и реалистичностью исполнения.

Древнеегипетская коллекция

Зал искусства Древнего Египта представляет артефакты, связанные с религиозными ритуалами и погребальным культом. Особое внимание привлекают фигурки ушебти — статуэтки слуг, которых помещали в гробницы для служения умершим в загробном мире. Экспозиция включает статуэтки жрецов, модели ритуальных лодок и хорошо сохранившиеся древние рельефы. Жемчужина египетской коллекции — косметическая ложечка из слоновой кости. Изящный сосуд выполнен в форме девушки, держащей ёмкость с крышкой, напоминающую цветок лотоса. Это произведение демонстрирует высочайшее мастерство древнеегипетских ремесленников.

Греческий дворик и античное искусство

Греческий дворик поражает масштабами копий древних скульптур. Трёхметровая статуя Мельпомены — музы трагедии и покровительницы театрального искусства — встречает посетителей. Портик кариатид высотой 5,8 метра и фрагмент Парфенона размером 18,5 метра воссоздают атмосферу древних Афин. Особую ценность представляет подлинная база колонны храма Артемиды Эфесской высотой 1,8 метра. Этот храм входил в список семи чудес света античного мира. Рядом размещены статуи львов из римского святилища Исиды и Сераписа, макет Акрополя и статуя богини Афины.

Троянская коллекция

Экспозиция археологических находок с раскопок Трои насчитывает свыше 250 подлинных предметов. Среди них золотые диадемы, цепочки, ритуальные сосуды, декоративные фигурки и изделия из горного хрусталя. Эти артефакты позволяют представить уровень развития ремесел в легендарном древнем городе.

Древнегреческая и кипрская керамика

Залы Древней Греции и Кипра демонстрируют исключительно подлинные произведения. Коллекция включает фигурные сосуды из красной и чёрной керамики, демонстрирующие различные техники росписи. Уваровский саркофаг представляет образец погребального искусства античности. Особое место занимают фаюмские портреты — погребальные изображения, созданные в I–III веках нашей эры. В фондах музея хранится 22 таких портрета, что составляет значительную часть от общемирового количества — около восьмисот экземпляров. Эти произведения поражают реалистичностью и сохранностью.

Европейская живопись XIII–XVIII веков

Первый этаж представляет коллекцию картин итальянских, немецких и голландских мастеров XIII–XVI столетий. Несколько залов посвящено творчеству европейских художников XVII–XVIII веков. Здесь можно увидеть произведения различных школ и направлений живописи эпохи Ренессанса и барокко.

Экспозиции второго этажа

Значительная часть помещений второго этажа отведена под временные выставки современных и классических художников. Актуальную информацию о текущих показах и датах открытия новых экспозиций посетители найдут на официальном сайте музея в разделе событий.

Галерея искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков

Отдельное здание музейного комплекса вмещает 26 залов с произведениями европейских и американских мастеров. Экспозиция охватывает различные художественные направления и жанры — от романтизма до авангарда, включая пейзажи, портреты, исторические композиции и натюрморты.

Шедевры импрессионизма и постимпрессионизма

Коллекция включает всемирно известные полотна, собранные российскими меценатами Сергеем Щукиным и Иваном Морозовым. Среди них:

• «Портрет актрисы Жанны Самари» Пьера Огюста Ренуара — воздушное изображение молодой артистки в свободной живописной манере
• «Завтрак на траве» Клода Моне — этюд к монументальной композиции основателя импрессионизма
• «Голубые танцовщицы» Эдгара Дега — нежнейшая пастель, признанная лучшим воплощением танца в творчестве мастера
• «Булонский лес» Анри Матисса — яркая работа французского живописца, создававшего собственную реальность через цвет
• «Красные рыбы» Анри Матисса — созерцательная композиция, навеянная путешествием в Марокко

Произведения авангарда XX века

Галерея представляет работы художников, революционизировавших искусство прошлого столетия:

• «Портрет Амбруаза Воллара» Пабло Пикассо — кубистическое изображение знаменитого парижского торговца произведениями искусства
• «Девочка на шаре» Пабло Пикассо — произведение «розового» периода с трогательным контрастом хрупкой акробатки и могучего атлета
• «Нападение ягуара на лошадь» Анри Руссо — динамичная композиция французского художника-примитивиста

Отдел личных коллекций

Музейные фонды хранят свыше 30 частных собраний, включающих более семи тысяч произведений искусства. Уникальность подхода заключается в сохранении целостности коллекций вместо их разделения по традиционным музейным фондам. Сотрудники стремятся сберечь авторский замысел и своеобразие каждого собрания, подчёркивая личность коллекционера. Собрание русской реалистической живописи С. В. Соловьёва XIX–XX веков создавалось по примеру Павла Третьякова, основателя знаменитой галереи. Особое значение имеет коллекция Ильи Самойловича Зильберштейна. Учёный и общественный деятель инициировал создание отдела и первым передал музею две тысячи живописных и графических работ. Многие коллекционеры завещают свои собрания именно этому отделу, доверяя бережному отношению к художественным ценностям и памяти собирателей.

Учебный художественный музей имени И. В. Цветаева

Экспозиция насчитывает свыше семисот копий памятников древнего искусства. Подлинники хранятся в крупнейших музеях Англии, Испании, Франции и Германии. Представленные экспонаты не дублируют коллекцию Главного здания, дополняя общую картину развития мирового искусства. Учебный музей реализует первоначальный замысел Ивана Владимировича Цветаева о связи музейных экспозиций с образовательным процессом. Студенты художественных и искусствоведческих специальностей используют коллекцию для изучения истории искусства и совершенствования профессионального мастерства.

Мемориальная квартира Святослава Теофиловича Рихтера

Жилище великого пианиста превращено в культурное пространство, где проводятся выставки, концерты и творческие встречи. При жизни Рихтера здесь собиралась московская интеллигенция для репетиций опер и просмотра фильмов. Музыкант устраивал вернисажи любимых художников, превращая стены квартиры в выставочные залы для молодых талантов. Рихтер увлекался живописью, одна из комнат мемориального пространства хранит коллекцию его пастелей. Афиша событий размещается на официальном сайте музейного комплекса.

Состав музейной коллекции

Собрание Государственного музея изобразительных искусств насчитывает свыше 670 тысяч экспонатов. Экспозиция включает четыре основных типа произведений:

1. Копии оригинальных скульптур Древнего мира и Средневековья, изготовленные по формам с подлинников
2. Подлинные артефакты древних цивилизаций из археологических экспедиций
3. Картинная галерея с произведениями европейских художников VIII–XX веков
4. Работы европейских и американских мастеров XIX — начала XX столетия

Музейный комплекс входит в сотню наиболее посещаемых художественных учреждений мира. Ежегодно залы осматривает более миллиона человек, знакомясь с постоянными экспозициями и временными выставками.

Расположение и транспортная доступность

Музейный комплекс занимает несколько зданий на улице Волхонка в центре Москвы. Главный корпус находится по адресу Волхонка, 12. Рядом расположены здания Галереи искусства стран Европы и Америки (Волхонка, 14) и корпус с личными коллекциями (Волхонка, 10).

Как добраться общественным транспортом

Удобнее всего доехать на метро. От станции «Кропоткинская» до центрального входа идти около пяти минут пешком. От станции «Боровицкая» расстояние составляет примерно десять минут ходьбы. Музейный комплекс расположен напротив храма Христа Спасителя. Пешая прогулка от Красной площади, Александровского сада или улицы Арбат займёт 10–15 минут, позволяя осмотреть исторический центр столицы.

Варианты размещения поблизости

Для туристов, планирующих посещение музея, удобно остановиться в районе Хамовников или на Арбате. Эти центральные районы Москвы обеспечивают пешую доступность к музейному комплексу и другим культурным достопримечательностям столицы, включая Красную площадь. Следует учитывать, что проживание в центре обходится дороже, чем в отдалённых районах.

График работы музейного комплекса

Музей открыт для посетителей шесть дней в неделю:

• Вторник и среда: с 11:00 до 20:00
• Четверг и пятница: с 11:00 до 21:00
• Суббота и воскресенье: с 10:00 до 20:00
• Понедельник: выходной день

Прекращение входа происходит за час до закрытия музея. В праздничные дни возможны изменения расписания, актуальная информация публикуется на официальном сайте. Мемориальные квартиры и мастерские работают по особому графику, который рекомендуется уточнять заранее.

Приобретение входных билетов

Билеты в музейный комплекс продаются в кассах и через интернет на официальном сайте учреждения. Стоимость посещения зависит от возраста посетителя и наличия льгот. Дети до шести лет проходят бесплатно. Предусмотрены льготные тарифы для школьников, студентов, пенсионеров и членов творческих союзов. Доступны различные категории билетов: на постоянную экспозицию, временные выставки или комплексное посещение нескольких зданий. Для держателей «Пушкинской карты» действуют специальные условия. Подробную информацию о тарифах и льготах можно найти на сайте музея.

Дополнительные возможности для посетителей

Образовательные программы

Музейный комплекс предлагает разнообразные просветительские мероприятия. Регулярно проводятся тематические экскурсии по постоянным экспозициям и временным выставкам. Посетители могут записаться на лекции искусствоведов, мастер-классы по различным видам творчества, концерты классической музыки. С 2017 года действует просветительский проект «Пушкинский XXI», посвящённый современному российскому и зарубежному искусству. В рамках программы организуются встречи с художниками, историками и кураторами из разных стран.

Виртуальные экскурсии

Для тех, кто не может посетить музей лично, доступны виртуальные туры и онлайн-лекции на официальном сайте. Цифровые коллекции позволяют детально рассмотреть экспонаты и узнать их историю, находясь в любой точке мира.

Значение музея для культурной жизни

Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (Пушкинский музей) представляет собой важнейший центр изучения и популяризации мирового искусства. Богатейшие коллекции охватывают несколько тысячелетий творческой деятельности человечества — от древнеегипетских артефактов до авангардистских полотен XX века. Посещение экспозиций даёт возможность отдохнуть от повседневных забот, погрузиться в мир прекрасного и получить эстетическое наслаждение. Прикосновение к великим произведениям искусства наполняет энергией, вдохновляет и расширяет культурный кругозор. Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина продолжает выполнять просветительскую миссию, задуманную его основателем Иваном Владимировичем Цветаевым более века назад.